Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Голые при Луне

Со слов наркома просвещения Анатолия Луначарского мы знаем, что Ленин считал кино важнейшим из искусств. Возможно в том числе и потому, что кино допускает множество интерпретаций исходного материала. Например, в классической кинокартине Михаила Швейцера «Золотой теленок» совершенно обойдена вниманием история владельца «Антилопы Гну» Адама Козлевича. И заданный им Остапу Бендеру вопрос о том, не будут ли они с Балагановым танцевать голыми при Луне, повисает в воздухе.

Между тем Козлевич разорился именно потому, что чиновники города Арбатова регулярно нанимали его для тех самых танцев при Луне и прочих непотребств на бюджетные деньги. После чего непременно попадали под суд. И Козлевича с его «Антилопой» стали обходить стороной, как будто это он во всем этом виноват.

Прошло примерно сто лет.

Как вдруг оказалось, что Ильф и Петров ничего не выдумали и не приукрасили. Даже наоборот. Если в советской России голыми при Луне танцевали отчаявшиеся провинциальные чиновники, то в современной Европе пороку предаются уже самые что ни на есть министры национальных правительств. Как это произошло ни где-нибудь, а во Франции. Где днями разразился грандиозный скандал о нарушении карантина.

Оказывается, в некоторых роскошных ресторанах Парижа происходят недозволенные в режиме ограничений дорогие вечеринки. На которых видели даже министров. Но каких именно — не уточняется. Поэтому сейчас всё уставшее от локдаунов французское гражданское общество пытается выяснить, какие именно министры там могли быть. И французским министрам теперь, надо полагать, весьма неуютно. Того и гляди дело дойдет до отставки правительства. Хотя организатор вечеринки теперь оправдывается, что про министров он пошутил.

Злые языки наверняка бы сказали, что случись подобная история в нашей стране, то пострадал бы не министр, а тот самый организатор. А ресторан бы закрыли силами подразделения специального назначения. Но я отвечу злым языкам так: нет, подобная история в нашей стране никогда бы не повторилась. Ну то есть вечеринки такие случались и у нас, конечно, да и подразделения специального назначения на них приходили.

Но мало того, что министры на них не ходили. Так и танцевать голыми на балконах теперь принято ездить совсем в другие места.

Ну вот в Дубай, например.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Следующий

Американцы свято верят в свою исключительность. «США – исключительная держава, ведущая за собой все остальные страны» — писала Хиллари Клинтон перед тем, как проиграть президентские выборы. Англичане всегда смеялись над этой самонадеянностью.

Вот, скажем, накануне Американская киноакадемия опубликовала новые критерии для присуждения премии «Оскар» в основных номинациях. Критерии такие: одна из главных ролей должна быть сыграна представителем этнического меньшинства. Треть исполнителей неглавных ролей должны быть представителями любых меньшинств (например, гендерных), инвалидами или женщинами. Сюжет тоже должен быть сосредоточен на всех вышеперечисленных. А в составе съемочной группы тоже должно быть соответствующее разнообразие.

И это ровно те же самые критерии, которые не далее как два месяца назад ввели организаторы премии Британской академии в области видеоигр. То есть исключительные американцы взяли и списали всю эту дичь со своих консервативных заокеанских прародителей.

И это притом, что в США проблемы, которые киноакадемики пытаются решить новыми правилами, не виртуальны, как в Великобритании. А реальны. Да вот только неделю назад один из темнокожих актеров, игравших в очередной инкарнации «Звездных войн» обвинил компанию Disney в том, что та отодвинула его персонаж на второй план. Хотя изначально он был на первом. А это, как вы понимаете, оголтелый расизм. «Я сказал студии, что вводить чернокожих персонажей, продвигать их как наиболее важных, а после уводить на второй план — это нехорошо» — посетовал актер. И наблюдатели нахмурили брови.

А другой фильм той же компании сейчас находится под угрозой бойкота. Потому что исполнительница роли китайской принцессы Мулан неосторожно высказалась против протестов в Гонконге. А ведь все эти опасные эпизоды прямо влияют на бизнес крупнейших американских кинопроизводителей. И у них просто нет другого выхода, кроме как самим намекать киноакадемикам на введение четких критериев.

Остается, правда, ряд нерешенных вопросов. Например, что делать, если один из исполнителей неглавных ролей объявит себя представителем меньшинства, а после присуждения премии вдруг окажется, что он никакое не меньшинство. Что тогда с ним делать? Подвергнуть товарищескому суду голливудского цеха? А самое главное — что с «Оскаром»-то делать придется? Лишать, как спортсментов, уличенных в применении допинга? И вручать следующим по очереди?

Впрочем, новые правила начнут действовать только с 2024 года.

А к тому времени или вопросы решатся.

Или падишах нас покинет.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Культурная апроприация

Жизнь в современном западном обществе напоминает прогулку по минному полю. Совершенно непонятно, где ты сделаешь неправильный шаг. Вот взять, к примеру, английскую певицу Адель. Будучи девушкой весьма солидного от природы телосложения, она за последние несколько месяцев исхитрилась значительно похудеть. В результате чего привыкла получать множество комплиментов на каждую свою новую фотографию в Инстаграм. Но не тут-то было. Комплименты комплиментами, но как только Адель опубликовала посвященную популярному афрокарибскому фестивалю фотографию в образе жителя Ямайки — так тут же и началось. Знаете, что такое культурная апроприация? Это ультрамодная ныне концепция, согласно которой использование элементов культуры любого меньшинства есть эксплуатация этого меньшинства. И, следовательно, использование образа жителя Ямайки со стороны Адель есть культурная апроприация, эксплуатация и вообще она, выходит, расистка. В чем ее подписчики немедленно и обвинили. И от былой предрасположенности к похудевшей певице даже следа не осталось. Хочешь жить в современном цивилизованном обществе — не допускай ошибок.

А одними из самых первых культурных апроприаторов были, вы не поверите, Элвис Пресли и Джэнис Джоплин. Которые были белые, но пели как черные. Но тогда всем было не до того. А вот когда белый артист Эминем начал исполнять рэп в девяностых — тут же концепцию и сформулировали. И теперь, согласно этой концепции, культурной апроприацией и эксплуатацией считается даже изучение языков малых народов. То есть, Николай Миклухо-Маклай, живи он сейчас и продолжай заниматься изучением обычаев населения Новой Гвинеи и их языка, считался бы злостным эксплуататором. Только индейцы могут снимать кино про индейцев. Только карибские народы могут рассказывать про зомби. Только черные протестанты могут петь госпел.

Ну то есть для того, чтобы сделать неверный шаг, теперь даже не надо ничего писать. Достаточно просто опубликовать собственную фотографию.

Да что там фотографию. Достаточно вообще ничего не публиковать. Как не опубликовала ничего американская актриса Элизабет Олсен, игравшая в фильмах про «Мстителей». За что и была подвергнута всеобщему осуждению поклонников покинувшего на днях наш мир актера Чедвика Боузмана, игравшего в этих фильмах персонажа по прозвищу «Черная Пантера». Просто за то, что ничего не сказала. И даже то, что ее аккаунт в Инстаграме изначально был практически пустым, осуждающих не остановило.

Потому что на самом деле неважно, за что осуждать. Важно только то, что есть кого осуждать.

И есть где.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Они сделали это

Иные процессы развиваются удивительно быстро и неожиданно для восприятия. Вот, казалось бы, штиль и жара — а через полчаса уже ветер и дождь. Вот, казалось бы, только первые новости о каком-то новом вирусе где-то в Китае — а через несколько недель уже половина планеты на карантине.

Ну или вот вам пример. Три года назад в США была опубликована шуточная петиция с требованием убрать из романа Маргарет Митчелл «Унесенные ветром» персонаж Рэтта Батлера. Потому что он воевал за конфедератов, а с расизмом, как известно, надо бороться.

И надо же — спустя всего две недели один кинотеатр в Мемфисе уже на полном серьезе отказался от показа классического кинофильма «Унесенные ветром». Потому что в нем романтизируется рабовладельческая Америка.

Но то все таки один кинотеатр. И до сегодняшнего дня никому не могло прийти в голову, что один из краеугольных камней американской культуры все таки будет исключен из этой самой культуры до дальнейших разъzснений. Но процессы развиваются быстро. И они все таки сделали это.

Одна из крупнейших американских кабельных сетей HBO убрала фильм «Унесенные ветром» из каталога своего стримингового сервиса. За ту же самую романтизацию рабства. И пока к фильму не будут сделаны соответствующие пояснения, сеть его в эфир не вернет.

Конечно, это не в первый раз. И книги Марка Твена уже правили. И пьесы Теннесси Уильямса. Но все таки «Унесенные ветром» — это значимая часть фундамента американской культуры. И если всё это безумие дошло уже до фундамента — то тогда не очень понятно, что будет дальше, когда никакой американской культуры уже не останется.

Впрочем, можно представить. В Ричмонде, штат Вирджиния, снесли статую Христофора Колумба. Потому что с него все проблемы современной Америки и начались. Вот сразу же после того, как Колумб эту самую Америку взял и открыл.
Так почему бы тогда попросту не закрыть Америку обратно? И пусть все разъезжаются по домам. Белые — в свою Европу. А чернокожие — да, в свою Африку. А индейцы пусть выходят из резерваций.

И если вы скажете, что это уж слишком — то и запрет «Унесенных ветром» еще вчера казался совсем невозможным.
Иные процессы развиваются удивительно быстро.

Слава богу, что хотя бы не в нашей стране. Где всё как раз развивается медленно.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Зомби

Принявший на себя основной удар эпидемии нового короновируса Китай является одной из крупнейших экономик мира. Между тем, несмотря на отдельные заявления о падении производства, закрытии того или иного завода и снижении прогнозов, остальная мировая экономика до поры на происходящее практически никак не реагировала.

Но как только заболевание начало распространяться по миру, как рынки перешли в неконтролируемое падение. Причина проста — никто не понимает, что будет дальше. Больше того — если уж сами врачи и вирусологи не могут точно сказать, как будет развиваться ситуация, то уж экономистам и вовсе не на что опираться. А современная экономика совершенно не предназначена для существования в условиях неопределенности.

Но работа финансового аналитика состоит в том, чтобы делать прогнозы. Он получает за это зарплату. И если нет достоверной модели, на основании которой можно было бы делать прогнозы, то значит надо взять какую-нибудь другую модель. Хоть как-то похожую.

Вот, скажем, менеджер инвесткомпании Aberdeen Standard Investments Джеймс Эти взял в качестве модели для прогнозирования, внимание, кинокартину «28 дней спустя». Это, если кто не знает, фильм про эпидемию вируса, превращающего жителей Лондона в зомби. Как говорится: на безрыбье и зомби-апокалипсис рыба. Впрочем, мировая пресса ничего не пишет о собственно прогнозах, которые сделал аналитик. Все пишут только о том, что прогнозы строятся на основе кино. И если мы достоверно знаем, что такое произошло в одном случае, то это дает нам право предположить, что и другие апокалиптические прогнозы могли строиться на основе фантазии киносценаристов. А не наоборот. Например, почему бы не предположить, что предсказания скорейшей климатической катастрофы почерпнуты из фильма Роланда Эммериха «Послезавтра»? А не наоборот — фильм построен на основе прогнозов. Лично я бы совершенно такому повороту не удивился.

Впрочем, есть аналитики, которым для апокалиптических прогнозов не нужно никаких пост-апокалипсисов. Например, предсказавший кризис 2008 года Нуриэль Рубини считает, что всё будет плохо и мировая экономика еще не скоро оправится от пандемии. Думаю, что человечество ответит таким аналитикам модельными кинокартинами о том, что всё будет отлично.

На основе которых другие аналитике сделают другие прогнозы.

Которым как раз и поверят инвесторы.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Культурный код

Когда-то давным давно, в самом начале восьмидесятых, в строгие и, как тогда казалось, бесперспективные времена, по рукам привыкших уже ко всему советских людей ходили таинственные списки. Списки артистов, «в творчестве которых содержатся идейно вредные произведения». Списки эти были очень странными по содержанию. Скажем, безобиднейшая немецкая поп-группа Dschinghis Khan, созданная специально для участия в конкурсе «Евровидение» (!) была указана как пропагандирующая антикоммунизм (!!) и национализм (!!!). Была в тех списках, разумеется, и английскаая группа Pink Floyd. Наверное, единственная, в творчестве которой действительно содержались идейно вредные высказывания — в частности, об «агрессии СССР в Афганистане».

И вот прошло больше тридцати лет. И министерства культуры и просвещения Российской Федерации публикуют совместный документ, называющийся «Методические рекомендации по реализации межведомственного культурно-образовательного проекта «КУЛЬТУРНЫЙ НОРМАТИВ ШКОЛЬНИКА»». «Проект направлен на духовное, эстетическое и художественное развитие школьников и повышение культурной грамотности подрастающего поколения» — пишут авторы документа в преамбуле. А в списке рекомендованной для повышения культурной грамотности подрастающего поколения музыки для 9-11 классов под номером 98 указывают песню группы Pink Floyd под названием Money. А в списке рекомендованных для того же возраста фильмов — картину Алана Паркера «Стена», снятую по одноименному альбому Pink Floyd.

Как видите, наше движение в сторону прогресса неоспоримо. Да что там Pink Floyd! Для повышения культурной грамотности подрастающего поколения министерства культуры и просвещения рекомендуют школьникам ознакомиться с произведениями Энди Уорхолла «Банки супа Кэмпбелл» и даже Марселя Дюшана «Фонтан». Представляющего собой, если кто не знает, обычный, купленный в хозяйственном магазине писсуар. Слов нет, оба этих произведения оказали на мировое искусство большое влияние. Но для того, чтобы разъяснить это школьнику, требуется некоторая разъяснительная работа. Если же просто показать школьнику писсуар и назвать это одним из важнейших произведений искусства XX века — школьник разве что хмыкнет. А сколько в России есть школьных преподавателей, способных объяснить то, что хотели сказать Дюшан и Уорхолл — я лично не знаю. Что-то подсказывает мне, что не много.

И отдавая должное смелости министерств, рекомендующих школьникам слушать группу Nirvana (песня Smells like teen spirit, номер 100 в списке зарубежной музыки для 9-11 классов) трудно отделать от ощущения, что сами списки, формирующие культурный фундамент, довольно поверхностные. Рекомендуется, например, знать песни группы «Машина времени» «Марионетки» и «Солнечный остров». Эй, а «Поворот» где? Почему именно эти песни? Почему группа «Кино» должна остаться в культурном коде только песней «Перемен»? И почему вообще в списках перечисляются песни, а не альбомы?

Заметьте, я написал четыре вопросительных предложения подряд, что мне, вообще-то, не свойственно. Потому что я обычно не спрашиваю, а констатирую. Но поскольку я горячо поддерживаю саму идею формирования некоего культурного кода, объединяющего школьников в продолжение нации, то мне хотелось бы именно задать вопросы и получить на них ответы. Чтобы улучшить и дополнить этот, безусловно, неполный список. Согласитесь, что вряд ли можно оценить творчество группы The Beatles по одной только песне All you need is love. А предлагается, прочему-то, именно это.

Также есть некоторые вопросы к культурному коду самих составителей культурного кода. Например, в пункте 44 списка литературы для 1-4 классов указано произведение «Кожемяка Никита. Богатыри и витязи Русской земли». Как будто «Кожемяка Никита» — это автор произведения, а не былинный богатырь Никита Кожемяка, являющийся его героем. А в строке 13 списка литературы для 5-8 классов указано: «Велтистов Е. Приключения Электроника». Но у Евгения Велтистова нет книги «Приключения Электроника». Так назывался телефильм, а оригинальная повесть, по которой он был поставлен, называлась «Электроник — мальчик из чемодана». Точно так же, как и рекомендованный для 9-11 классов цикл Артура Конан-Дойла не наывался «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». Так назывался фильм Игоря Масленникова, а сборник из 12 рассказов Конан-Дойла, опубликованный в 1892 году, назывался просто The Adventures of Sherlock Holmes.

Все эти странности как бы говорят нам о том, что составителям списков не помешало бы повысить и собственный культурный уровень. Потому что ладно бы речь шла о какой-то рабочей дискуссии. Но перед нами всё таки официальный документ.

А еще в списке, предлагаемом для формирования культурного фундамента русского человека нет картины Эльдара Рязанова «Ирония судьбы или С легким паром!» «Пролетая над гнездом кукушки» и «Форрест Гамп» есть — а «Иронии судьбы» нет!

Там нет ни «Двенадцати стулье», ни «Золотого теленка». Ни в каком виде — ни в литературном, ни в кинематографическом.

Но и это еще не всё. В списке, который должен сформировать культурный код русского человека, нет песни Давида Тухманова «День победы». Вот нет ее и всё! Может быть, конечно, составители списков считают, что «Ирония судьбы» и «День победы» и так вписаны в наш культурный код с самого что ни на есть рождения. С молоком матери, так сказать. Но почему этот момент не формализован — трудно сказать.

Так что за попытку, как говорится, спасибо. Но считать полученный результат окончательным пока, увы, не получается.

Продолжайте работать.

Готов поспособствовать.
RT

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Чернобыль

Всё в этом мире, увы, когда-то заканчивается. Но заканчивается очень по-разному. Вот, скажем, компания Apple объявила о завершении восемнадцатилетней эпохи iTunes. Эта программа изменила всю мировую развлекательную индустрию, сделав базовой единицей потребления музыки не альбом, а отдельную песню. Но вряд ли кто-нибудь скажет доброе прощальное слово в адрес этого давно уже превратившегося в неповоротливого монстра приложения.

Тем временем телесеть HBO показывает последний эпизод мини-сериала «Чернобыль». С момента выхода первого эпизода прошло всего пять недель, но в адрес этого фильма будет сказано значительно больше прощальных слов, нежели в адрес iTunes. Созданный бывшим шведским рэпером и американским сценаристом комедии «Очень страшное кино» сериал удивительно точно воспроизводит советский быт и советские взаимоотношения. И даже актеры из совершенно разных стран мира в нем выглядят как герои типичной советской производственной драмы. И вот эта достоверность в бытовых деталях совершенно завораживает, причем прежде всего тех, кто жил в СССР. И даже редкие ляпы вроде огромной картины Репина «Иван Грозный и сын его Иван» в торце кремлевского коридора, ведущего в кабинет генерального секретаря Горбачева, не способны испортить общего впечатления.

Впрочем, детальность сериала произвела впечатление не только на тех, кто жил в СССР. В зрительском рейтинге главного интернет-киносправочника IMDB сериал «Чернобыль» уже к четвертому эпизоду занял прочное первое место, опередив даже «Игру престолов», за которой мир следил восемь лет. То есть, это на сегодняшний день, по мнению зрителей, лучший сериал в мире.

Не обошлось, конечно, и без упреков. С нашей стороны в том, что всё было не совсем так. А с их стороны — в том, что в фильме нет темнокожих актеров. Но знаете ли, на пароходе «Титаник» тоже всё было не совсем так, как в фильме Джеймса Кэмерона. А на упрек в отсутствии темнокожих актеров я, честно говоря, не знаю, что и ответить.

Зато точно могу сказать, что успех основанной на воспоминаниях участников и очевидцев почти документальной драмы знаменует собой окончательную усталость человечества от пребывания в виртуальных мирах «Гарри Поттера», «Мстителей», той же «Игры престолов» и даже «Теории большого взрыва». Параллельные вселенные, в которые хитрые продюсеры увели испуганного зрителя после 11 сентября 2001 года, исчерпали себя. И человечество снова готово смотреть правде в глаза.

Вот бы еще и американские сенаторы тоже.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Элементарная формула

Известная русская поговорка про дележ шкуры неубитого медведя практически всегда воспринимается однобоко. Как будто бы это только про то, что русские любят жить предвкушением. Но шкура неубитого медведя — это далеко не всегда то, чего хочется. И совершенно обычным в русской практике является раздирание шкуры того, чего не хочется вообще. Да вот взять хотя бы тотальное погружение православной части общества в тонкости взаимоотношений поместных церквей, ставропигии и тому подобных нюансов церковной жизни, о которых вся эта православная часть общества еще какие-то две недели назад понятия не имела. И всё это происходит, заметьте, при полном отсутствии повода. Ну то есть ничего не изменилось, никакой автокефалии Украинской церкви пока нет. Но всё происходящее выглядит так, как будто исторический раскол уже произошел.

Или вот взять, к примеру, историю с кинокартиной «Праздник», вокруг которой сейчас ломается столько копий. Депутаты требуют у министра культуры не выдавать прокатное удостоверение, интернет полон гневных деклараций, старые работники культуры дают комментарии о том, чего нельзя, а что можно. Речь идет, напомню, о фильме, который никто не видел. Заявлено, что это черная комедия, действие которой происходит в блокадном Ленинграде. Кратко излагается сюжет: в загородном доме некая «привилегированная семья» перед встречей Нового года не может приготовить курицу, потому что куда-то делась их домработница. Это — вся известная на сегодняшний день информация. Но страсти кипят такие, как будто фильм уже запущен в прокат и уже оскорбил миллионы. История эта не новая — такая же была с фильмом «Матильда». Шкура делилась ровно до того момента, пока картина не вышла в прокат. И тут — как отрезало. А теперь про эту «Матильду» никто даже не вспомнит — про что она и вообще.

Впрочем, я тут вовсе не об этой страсти русского человека к осуждению вакуума хотел поговорить. А как раз о допустимости или недопустимости смеха над теми или иными вещами.

Блокада Ленинграда — событие абсолютно трагическое. Но и Холокост — событие абсолютно трагическое. Тем не менее, на днях в Израиле прошел очередной конкурс красоты «Мисс пережившая Холокост». Самой молодой участнице 74 года, победила 93-летняя дама. Конкурс этот проводится не первый год и отношение к нему в еврейском обществе сложное. Кто-то считает, что это не то, чтобы оскорбляет, но обесценивает память погибших. Но вы можете думать про себя что угодно — вы не можете сказать это вот этой вот 93-летней даме, которая выжила. И если она, пережившая Холокост, хочет принимать участие в конкурсе красоты среди переживших Холокост — никто не вправе ей запретить. И никто не вправе высказать ей упрек, потому что она ничем не может оскорбить память погибших.

А теперь давайте представим себе конкурс красоты среди переживших блокаду Ленинграда. Людей, которые выступили бы с подобным предложением, наверняка разорвали бы на части подобно той шкуре. Но вдруг бы вышла какая-нибудь 93-летняя дама и сказал бы: а я хочу. А почему нет? Почему бы не почувствовать себя красоткой, как та израильтянка Това Рингер, чудом спасшаяся в Польше. Ведь она прямо так и сказала: «Не поверила бы, что в моем возрасте я буду красоткой».

Что бы мы, общество, сказали такой даме? Да ничего бы мы ей не сказали. Потому что у нас нет такого права — что говорить такой женщине. Если она пережила блокаду, а мы про эту блокаду знаем только по рассказам таких, как она. Я полагаю, вы уже нащупали разницу.

А если нет, то я приведу вам пару хрестоматийных примеров. В кинокартине Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука» герой Юрия Никулина, получая от сотрудника милиции пистолет говорит: «С войны не держал боевого оружия». И при этом держит пистолет так, как будто он его вообще никогда не держал: вверх ногами и стволом к себе. А потом сует его в авоську с продуктами. Насмешка над победителями? Конечно. Второй пример еще круче. В кинофильме «Иван Васильевич меняет профессию» герой Михаила Пуговкина, приехав к бывшей любовнице за чемоданом говорит остающейся в машине новой любовнице: «Жди меня, и я вернусь». Вот представьте, что такое позволяет себе какой-нибудь современный режиссер и современный актер. Лично мне даже невозможно представить.

Но у нас не возникает по этим поводам никаких вопросов ни к Гайдаю, ни к Никулину, ни к Пуговкину. Просто потому что они имеют право шутить над этой войной, потому что они эту войну прошли. Были ранены на этой войне. Они знают про нее, а мы нет. И поэтому они могут использовать стихотворение-заклинание Константина Симонова в качестве шутки в сцене с многочисленными любовницами — а мы должны воспринимать это с уважением. У фронтовика Симонова мог возникнуть к фронтовикам Гайдаю и Пуговкину вопрос. Но он у Симонова к ним не возник — он тоже имел право его не задавать. А у нас никаких прав ни на что в этой ситуации нет. Ни на осуждение, ни на вымарывание.

Вот, собственно, и вся элементарная формула. Шутить можно над всем. Даже над трагедией. Но шутить над трагедией можно только тем, кто имеет на это право. Право, обусловленное участием в этой трагедии. Другим участникам трагедии это может не понравиться — но нельзя запретить равному.

Вот только нас с вами всех это никак не касается. И поэтому нам от шуток о блокаде Ленинграда, о которой мы, повторюсь, имеем только самое поверхностное представления, лучше бы воздержаться.
RT

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Деньги и секс

«В основе всех наших поступков лежат два мотива, — писал Зигмунд Фрейд, — желание стать великим и сексуальное влечение».

И если в этой формуле заменить желание стать великим одним из его проявлений — а именно стать богатым, то тогда мы поймем, что основоположник психоанализа был прав. И свидетельством тому — последние новости.

Итальянская актриса и режиссер Азия Ардженто является одной из центральных фигур общественного движения MeToo, участницы которого рассказывают о сексуальном насилии. Она — одна из тех, кто обвинил в харрасменте продюсера Харви Вайнштейна. И вдруг выясняется, что эта святая женщина в самый разгар феминистического угара, слушайте внимательно, заплатила 380 тысяч долларов за молчание актеру, которого совратила в 17-летнем возрасте. То есть, это актеру было 17 лет. А самой Азии было побольше. Что по законам штата Калифорния, где все и произошло, является уголовным преступлением. Нельзя сказать, чтобы актер, игравший в одном из фильмов сына персонажа Азии Ардженто, остался недоволен тем совращением. Но карьера его не задалась, и когда его кинематографическая мать вдруг стала делать заявления против Вайнштейна, парень просто решил урвать денег. Просил три с половиной миллиона, но удовлетворился и тем, что ему дали.

О чем нам говорит вся эта история? Ну, разумеется, кроме того, что Зигмунд Фрейд был во всем прав, и людьми действительно движут только деньги и секс. Эта история лишний раз говорит нам о том, что любая общественная кампания всегда имеет обратную сторону. Это ведь не первый раз, когда икона феминизма оказывается сама замешанной в сексуальных скандалах. Всего несколько недель назад подобная история произошла с одной профессоркой, извините за феминитив, университета Нью-Йорка. Эта шестидесятилетняя дама, как выяснилось, очень любила студентов. И какие еще скелеты в шкафу скрываются у всех тех, кто выносит свою сексуальную жизнь в публичное поле — всегда интереснейший материал для психиатрии. Все подобные истории, с которыми мы столкнулись в последние годы, начиная с 57-й московской школы — все они при ближайшем изучении оказывались историей взаимных сексуальных и финансовых претензий, а вовсе не поисками правды и справедливости. И, кстати, гей-парадов это тоже касается.

Только что в США стартовал первый после скандала фильм с Кевином Спейси, карьера которого была уничтожена подобными обвинениями. Фильм с треском провалился. Не потому что он плохой, нет — а потому, что американцы боятся его смотреть, чтобы карающая длань общественного осуждения не коснулась и их. Теперь мы, наверное, больше не увидим фильмов с Азией Ардженто. А жаль, потому что она симпатичная. А дальше шаг за шагом, откровение за откровением — весь Голливуд пожрет сам себя, потому что там такие, в общем-то, все.

Так стоило ли начинать все вот эти разоблачения вместо того, чтобы оставить всё, как было до того уже сто лет?

Вопрос, кстати, не такой уж простой.

Ведь кто знает — быть может весь этот Голливуд уже и не нужен.

И его можно заменить нейросетью.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.

Фиксация дискурса

Из всех искусств важнейшим для нас является кино. Именно кино фиксирует актуальный дискурс и цементирует настроения активной части общества. Именно из кино мы узнаем о том, в каком на самом деле мире теперь проживаем и как нам себя в этом мире вести.

Да вот только что закончилась очередная церемония вручения премии «Оскар». Приз за лучший фильм достался картине Гильермо дель Торо «Форма воды». Фильм рассказывает об отношениях немой уборщицы и живущего в воде гуманоида, разворачивающихся в секретной лаборатории во времена холодной войны.

А вот приз за лучший фильм на иностранном языке достался чилийской картине «Фантастическая женщина». О женщине, которая когда-то была мужчиной и теперь защищает свое право на память об умершем возлюбленном. Который был старше ее на двадцать лет и ушел ради нее от жены. Для больше достоверности главную роль в картине исполняет актер-транссексуал.

Вот наша новая реальность, зафиксированная языком кинематографа. И теперь мы с вами должны подстроиться под эту реальность, потому что так за нас решили те, кому это важно.

И вот уже сенат Канады одобряет законопроект, предполагающий замену слов национального гимна на «гендерно-нейтральные». Раньше в канадском гимне пелось о патриотической любви, живущей во всех сыновьях этой страны. Теперь же слово «сыновья» убрано и поется о том, что патриотическая любовь живет, цитирую: «во всех нас».

А в гимне Австрии еще с 2012 года вместо слов «родина великих сыновей» теперь поется «родина великих дочерей и сыновей».

Пришел черед и Германии. Уполномоченная, внимание, по вопросам равноправия полов в Министерстве по делам семьи Германии Кристин Розе-Меринг выступила с требованием изменить гимн Германии. Написанный, на минуточку, в 1841 году. И с тех пор, конечно, глубоко устаревший. Во-первых, там упоминается слово Vaterland, то есть — «отечество». А отец — это мужчина. Надо бы заменить «отечество» на «родину». А во-вторых, в гимне поется, цитирую: «братски с сердцем и рукой». А поскольку «брат» подразумевает мужчину, то пусть будет, цитирую снова: «бодро с сердцем и рукой». А что это значит — не так уж и важно.

Ну что же. Решения эти выглядят вынужденными. Но не универсальными. А вдруг маятник качнется в другую сторону? И равноправия потребуют уже нормальные цисгендерные мужчины, вычеркнутые из всех текстов и всех кинофильмов?

Поэтому наиболее мудрым следует признать британский подход. Где в случае пребывания на престоле королевы гимн называется «Боже, храни королеву». А в случае, когда на престол восходит король, гимн автоматически меняется на «Боже, храни короля».

И никаких проблем нет.

Originally published at <KONONENKO.ME/>. You can comment here or there.